Kommende og aktuelle udstillinger og ferniseringer
i Smedelundsgade 31a, 4300 Holbæk
Se vor nye webshop - der er (blandt mange andre) værker at finde af nedenstående kunstnere i webshoppen.
Galleriet holder ekstraordinært lukket torsdag, fredag og lørdag i uge 42.
Udstillingsperiode 4. til 25. sept. 2021
Rasa Dzimidaviciute Olesen
Vi glæder os til at invitere jer til ferniseringen, hvor Rasa selv vil være tilstede ved ferniseringen.
”De flyvende og de jordnære” er titlen på udstillingen.
”Født til at kravle, kan ikke flyve”. Disse ord skrev den kendte russiske forfatter Maksim Gorky i 1898 i sit digt i prosa ”Falkens sang”. Det blev til et idiom og dets betydning blev fortolket på forskellige måder i forskellige sammenhænge. Historien om den døende falk, hvis sidste ønske er at flyve en gang til og slangens mislykkede forsøg på at flyve.
Udstillingen ”De flyvende og de jordnære” er om modsætninger.
Om de flyvende, svævende, vægtløse, drømmende, befriende, men usikre tilstande. Om dem der lever hele livet uden at røre jordens overflade og kun ved bortgang overgiver sig til tyngdekraften. Og om dem som har det helt fint med at stå med begge eller flere ben på fast grund. Sikkert og forudsigelige i det velkendte. Det fornuftige, komfortable, men begrænsende jordnære og med sikkerhedsgaranti. Det er om de kropsløse drømme og de fornuftige praktiske tanker.
Det er om det forståelige og om det vi ikke har en objektivforklaring på.
Det er om at se det smukke i det melankolske og at grine fra den formodede storhed.
Det er om en sammenfletning af modsætningerne og forsøg på at finde balancen.
Det er om at se miraklerne i hverdagen lige ved siden af dig selv.
Barndommen er den tid, hvor der er mest plads til drømme og leg. Her er grænsen mellem virkelighed og fantasi ikke helt skarp. Her tror man på, at alt er muligt og at alt stadigvæk kan ske.
Barndommen indgår i mange af Rasas værker, da Rasa selv føler, at barndommens indtryk er så stærke, at de kommer frem igen og igen. Barndomstiden, fyldt med leg, musik, eventyrbøger, børnefilm af høj kunstnerisk kvalitet, dans, teater og opera ”fodrede” Rasas fantasi i det dengang ret ”grålige” sovjetiske land. Rasa er født (1969) og opvokset i Litauen, en af de 15 republikker som indgik i den tidligere Sovjet Unionen.
”Sky is the limit” ( 100 x 150 ) er et af de oliemalerier som handler om barndommen. Tre små drenge sover tungt i det blomstermønstrede sengetøj. Men det er ingen seng. De svæver i den blå himmel over marker. Og de har travlt… De har travlt med at drømme om alt det der skal ske… Rasa troede selv som barn, at når man drømmer at man svæver over jorden eller flyver, så vokser man.
Galleriets faste kunstere
Claudie Poinsard, billedkunstner
Claudie Poinsard er en fransk billedkunster med rødder i Cameroun.
Claudie maler livets historie, som i hendes eget tilfælde har været barsk. Fra 3 års alderen og til hendes 10 år voksede hun op på en katolsk klosterskole.
Adskillelsen fra sin mor og nyfødte søster ses ofte afspejlet i hendes billeder, som samtidig også rummer både håb og glæde.
Claudies billeder skildrer et stykke af en historie, men resten er op til beskuren. Hendes kunst er populær hos begge køn, da den har et tilpas maskulint udtryk ofte i variede jordfarver.
Claudie Poinsard har været tilknyttet galleriet fast i de sidste 3 år og er blevet fantastisk modtaget af galleriets kunder, så hun må klart betegnes som en kæmpe succes. Hendes oliebilleder ligger i prislejet fra 1.200 kr og op til mange tusind kroner. Der er derfor noget for enhver smag og pengepung.
SUSAN OTVIG BUSCH - værkerne er kun at finde i galleriets webshop
"FRAGTMENTER 2" - Susan Otvig Busch, født 1959
Susan Otvig Busch har de seneste år været mest kendt for sine store udtryksfulde akvareller af etniske kvinder. Billederne viser stærke følelser, som smukt udtrykkes i akvarellens flygtige og sarte udtryk.
Udstillingen “Fragmenter 2“ er en fortsættelse af den succesfulde udstilling "Fragmenter" og viser en anden side af Susans store talent. Hun mestrer oliefarverne på et ligeså højt gennemarbejdet teknisk niveau og med samme præcision, som akvarelfarverne.
Susans “Fragmenter 1+2” afspejler mange menneskers barndom og nutid: De taler til hjertet og minderne hos dem, der er vokset op med de store designikoner, og til dem der stadig drømmer om dem. 60’ernes rebelske og frie ungdom er malet ind i de stilsikre ikoner, som udtrykkes med vildskab og forvridninger, men med bevaret genkendelighed.
Det særlige ved udstillingen “Fragmenter 1+2“ er, at Susan her viser sin fantastiske evne til, med stor succes, at gå fra akvarellernes sarte udtryk til at farvekombinere de kraftige oliefarver i udfordrende sammensætninger.
Susan har uddannet sig med kurser på kunstakademiet i Århus og er i konstant udvikling. Susan udfordrer sig selv og sit talent konstant og tænker innovativt.
Susan har været tilknyttet Juel Verland Art de sidste 2 år med stor succes - et samarbejde der består af gensidig tillid, kombineret med ideudveksling og eksponering af Susans store talent.
Nina Cederberg, keramiker
Så længe jeg kan huske tilbage har jeg ”set” med hænderne. Tekstur, form og struktur har altid fascineret mig. At forme leret er en gave og en leg. Hvert eneste møde med leret er samtidig en dans med modsætninger; ideens lethed mod lerets tyngde, det kunstlede mod det enkle, naturens vildskab mod det menneskeskabte stramme.
Jeg har mine ideer og planer – men leret har sin tid og langsomhed – der må forhandles igen og igen…..
Dansen sætter sine aftryk og afspejler sig i hver eneste arbejde, der går gennem mine hænder.
Med udgangspunkt i naturens elementer ler, ild og vand udforsker og udfordrer jeg rakuens vildskab. Raku er en japansk brændingsteknik, hvor emnerne 1000 grader varme tages op af ovnen, og efterbrænder i savsmuld.
Jeg er autodidakt, men ikke selvlært.
På min keramiske rejse får jeg hjælp og inspiration af vidunderlige, dygtige keramikere. I formen søges en monumental stramhed, dekorationen oftest enkel, ikonisk. Glasurerne spejler landskabet omkring værkstedet; himmel, hav & marehalm. Der arbejdes i unika, hvor emnerne modelleres og bankes op. Hver eneste krukke får liv og væsen – Ler & Sjæl.
Sonny Schneider
Sonny Schneider (1973) Arbejder med tegning, maleri og skulptur. Tegner, maler og modellerer i Kbh, arbejder med keramik, der rakubrændes i sin kolonihave. Sonny Schneiders skulpturer er ofte organiske ved første øjekast, hvor formen kombineres med dyret og mennesket. De skildres gerne i en humoristisk konstellation,- et tableau af sammensatte væsner, der optræder i noget, der minder om et cirkus.
Sonny Schneider har arbejdet med tegning og akrylmaleri de seneste 30 år og startede i 2020 på at udtrykke sig kunstnerisk igennem leret.
Skulpturerne er fremstillet af stentøjsler med chamotte. De er forglødet ved 950 grader og siden glaseret og rakubrændt med glasur eller oxyder. Oxyderne får figuren til at fremstå sort med et kobberagtigt skær og når de er glaseret er de ofte krakeleret i overfladen. Alle er håndmodelleret og unika. De stenbesatte sko er besat med 750-1300 swarowski krystaller, afhængigt af skoens størrelse.
Tegningerne er alle unika. De er tegnet på syrefrit papir med tusch. Alle er indrammet i passepartout og egetræsramme.
Troels Trier
Galleri Juel Verland Art udstillede endnu en gang og med stor succes Troels Trier i oktober 2020 og vi har beholdt et stort udsnit af de meget populære tryk af groteske og humoristiske figurer fra hverdagen spiddet med kærlighed af Troels.
Vi har 23 forskellige i vores nye webshop til 300,- kr/stk.
Helle Dupont, glaskunstner
Helle Dupont spænder bredt når hun folder sig ud i sin glas verden - lige fra udsmykning til brugsting.
Store glasfade og glasskåle, som både gør sig til anretninger eller som kunstgenstand. Dupont har også vovet sig ud i indretningens svære kunst og har designet unika håndvaske, som med sine skulpturelt smukke former tilfører et badeværelse noget helt unikt.
Helle Guldborg Dupont har et udvalg af sin glaskunst repræsenteret hos Galleri Juel Verland Art.
Tags: Gunleif Grube Yoshio Nakajima Jens Evensen Bergstedt Rama King Nash Anna Vesterlyng Lis Zwick Troels Trier Nanna Rebekka Frigg Sussi Trampedach Chrestina Jørgensen Lars Ahlstrand Jørgen Pedersen Janusz Tyrpak Inanna Pandia Franz Beckerlee Erik Clausen Leif Sylvester Lars Trier Flemming Quist Møller Thomas Agergaard Sarah Wung Sung Poul Janus Ipsen Lotte Horne Finn Storgaard Gitte Peters Muggi Peters Torben Gammelgaard Nina Hess Inge Hørup Mix-Madsen Martin Bruggisser Find Mølgaard Andersen Olling Glass Christoffer Olling Back Daniel Brophy Claus Miller Vibeke Jensen Frodo Mikkelsen Pernille Clausen Elisabeth Torres Kristian Olsen aaju Jens Kantsø Jane Kantsø Claudie Poinsard Kaare Norge Alba S. Enström Claus Ib Olsen Susanne Kirså Louise Hävre Nille Beck Susan Otvig Busch Trine Panum Anne Vilsbøll Kanako Kitabayashi Helle Bang Birgit Kirke Øssur Mohr Sophie Søborg Mosbæk Nina Cederberg Dorthe Krabbe Luise Haugen Rene Steen Sørensen Bettina Storm Sonny Schneider Rasa Dzimidavicute Olesen
Holbæk Galleri Sjælland Galleri Cobra kunst Cobra art Kunst Contemporary Art Samtidskunst Gallerier Sjælland Art Holbæk Holbæk Art |
