Kommende og aktuelle udstillinger og ferniseringer
Udstilling i Bredgade 22 med Claudie Poinsard og Christophe Hohler:
fredag 19/8 kl. 11-18.00
lørdag 20/8 kl. 11-16.00
søndag 21/8 kl. 12-16.00
Se vor webshop - bliv inspireret derhjemme og I kan i butikken reservere et værk, så I kan se det i galleriet eller hjemme hos jer selv.
Galleriet i Holbæk holder lukket for sommerferie og starter op igen torsdag d. 25. august.
Ring til Pia - 40632785 - hvis I ønsker en specialfremvisning i ferieperioden.
Claudie Poinsard, billedkunstner
I Bredgade 22 d. 19-21/8
Claudie Poinsard er en fransk billedkunster med rødder i Cameroun.
Claudie maler livets historie, som i hendes eget tilfælde har været barsk. Fra 3 års alderen og til hendes 10 år voksede hun op på en katolsk klosterskole.
Adskillelsen fra sin mor og nyfødte søster ses ofte afspejlet i hendes malerier, som samtidig også rummer både håb og glæde.
Claudies malerier skildrer et stykke af en historie, men resten er op til beskuren. Hendes kunst er populær hos begge køn, da den har et tilpas maskulint udtryk ofte i variede jordfarver.
Claudie Poinsard har været tilknyttet galleriet fast i de sidste 5 år og er blevet fantastisk modtaget af galleriets kunder, så hun må klart betegnes som en kæmpe succes. Hendes oliemalerier ligger i prislejet fra 1.200 kr og op til mange tusind kroner. Der er derfor noget for enhver smag og pengepung.
Christophe Hohler, billedkunstner
I bredgade 22 d. 19-21/8
Billedkunstneren Christophe Hohler udstiller for første gang sine kraftfulde malerier i Danmark og vi glæder os helt utroligt meget til at vise dem i galleriet.
Hohler er født 1961 i Basel, Schweiz og er af Fransk/Schweizisk oprindelse. Han er uddannet fra Kunstgewerberschule i Basel og har desuden 5 års studier på School of Decorative Arts i Strasbourg. Hohler har udstillet i Frankrig, Schweiz, Canada, Tyskland, Italien, Belgien USA og Norge.
Christophe Hohlers værker er stærke i deres udtryk og farver og giver stof til eftertanke. Han maler frem det intime og skrøbelige i personen, men forstår samtidig at skildre deres lysende værdighed. Det vi nægter at se, men som med rette også fascinerer os. I malerierne er det mandefiguren/rollen som skildres. Manden som et kraftfuldt væsen med iboende evner til handling og aggression, men også med sårbarhed og følelser. Værker der ganske enkelt skal ses.
Da vi kan se interessen allerede nu er så overvældende, tilbyder vi at sende en billedliste. Hvis man skulle ønske det, kræver det blot i sender os en mail - udstillingen består af 13 oliebilleder, 6 tegninger og 8 litografier.
Nuværende udstilling i Holbæk
Robert Røssel
Robert Røssell, født 1965, har taget undervisning hos billedkunstneren Egon Bjerg Nielsen.
Han er uddannet på Skolen for Brugskunst (i dag Danmarks Designskole) og har frem til 2006 undervist i farvelære, croquis, design m.m. på BEC Design Hellerup.
Siden 2006 har Robert Røssell lavet adskillige bestillingsværker blandt andet til den Europa Nostra-præmierede Kongelig Militære Klædefabrik i Usserød og Furesø Rådhus.
Robert Røssell har siden 2006 udstillet i en lang række firmakunstforeninger.
Han har udstillet offentligt på den censurerede udstilling Kunstnernes Påskeudstilling kp09, Århus, i Galleri Margit Dørflinger i Randers, hos Tuse Næs Kunsthåndværk, Vilvorde Kursuscenter og i Galleriet i Farum Kulturhus i 2011, 2013 og 2014. I foråret 2015 i Galleri Claus C i København og i Helleruplund Kunstforening. Sidenhen på Dronninglund Kunstcenter, Galleri ArtCompaz m. fl.
I oktober 2015 deltog han for første gang i kunstudstillingen Kunst for alle i Øksnehallen i København. Han har siden deltaget hvert år i Kunst for alle i Øksnehallen og Lokomotivværkstedet i København og i Aalborg Kongres- og Kulturcenter og Ridehuset i Århus.
Udstilling i Holbæk keramik af:
Konstancija Dzimidaviciene
Der findes ikke ret mange mennesker som fra starten ved, hvad de vil med deres liv. Men Konstancija, som fødtes i Litauen i 1943, vidste det fra starten.: Hun ville være kunstner.
Hun malede og tegnede da hun var barn. Da hun fyldte 15 år, tog hun fra sin lille landsby til en storby Kaunas og efter optagelsesprøver kom hun ind på en brugskunstskole. Her valgte hun den keramiske linje. Efter hun blev færdig på denne skole, kom Konstancija på Kunst Akademi i Kaunas og efter 5 år blev hun uddannet kunstner på den keramiske linje.
Konstancija stoppede aldrig med at udvikle sig. I sit lange liv som keramiker overraskede hun altid med teknologiske eksperimenter og højt teknisk niveau. I næsten 40 år har Konstancija undervist i keramik på brugskunstskole, den samme skole som hun selv for mange år siden var elev på.
Samtidigt med undervisningen på skolen har Konstancija skabte mange store offentlige udsmykninger i Litauen og været en flittig deltager på nationale kunstudstillinger.
I 2012 Konstancija fik en Ærs bemærkelse af 3. grad for hendes indsats i kulturlivet i Kaunas by.
Og selvom det er 9 år siden Konstancija sagde farvel til sit livslange undervisningsjob, fortsætter hun med at skabe skulpturer i sit keramiske ”laboratorium”.
Udstillinger i Danmark er et resultat af Konstancijas samarbejde med sin datter Rasa, som er også kunstner og er bosat i Danmark. Efterhånden er det blevet til en del danske udstillinger
Der er både figurative og abstrakte skulpturer og selvom der er stor variation i værkerne, er der en rød tråd som går igennem.
Stentøj blev den foretrukne lertøjsmasse, da den giver mulighed til forskellige eksperimenter og samtidigt er robust. Ud over stentøj, bruger Konstancija rent porcelæn eller blandet med stentøj. Hun bruger oxider, forskellige glasurer, og mange af dem har hun selv opfundet.
En del af skulpturerne har mere figurativt udtryk end andre.
Skulpturserien ”Organiske Former” er ret abstrakt i sit udtryk, men alligevel kan man genkende silhuetter af velkendte figurer. Det er som om når man kikker på de afrundede flintsten på stranden eller skyer i himlen:
Dit øje finder alt det din fantasi kan tillade.
Galleriets faste kunstere
SUSAN OTVIG BUSCH - værkerne er kun at finde i galleriets webshop
"FRAGTMENTER 2" - Susan Otvig Busch, født 1959
Susan Otvig Busch har de seneste år været mest kendt for sine store udtryksfulde akvareller af etniske kvinder. Billederne viser stærke følelser, som smukt udtrykkes i akvarellens flygtige og sarte udtryk.
Udstillingen “Fragmenter 2“ er en fortsættelse af den succesfulde udstilling "Fragmenter" og viser en anden side af Susans store talent. Hun mestrer oliefarverne på et ligeså højt gennemarbejdet teknisk niveau og med samme præcision, som akvarelfarverne.
Susans “Fragmenter 1+2” afspejler mange menneskers barndom og nutid: De taler til hjertet og minderne hos dem, der er vokset op med de store designikoner, og til dem der stadig drømmer om dem. 60’ernes rebelske og frie ungdom er malet ind i de stilsikre ikoner, som udtrykkes med vildskab og forvridninger, men med bevaret genkendelighed.
Det særlige ved udstillingen “Fragmenter 1+2“ er, at Susan her viser sin fantastiske evne til, med stor succes, at gå fra akvarellernes sarte udtryk til at farvekombinere de kraftige oliefarver i udfordrende sammensætninger.
Susan har uddannet sig med kurser på kunstakademiet i Århus og er i konstant udvikling. Susan udfordrer sig selv og sit talent konstant og tænker innovativt.
Susan har været tilknyttet Juel Verland Art de sidste 2 år med stor succes - et samarbejde der består af gensidig tillid, kombineret med ideudveksling og eksponering af Susans store talent.
Nina Cederberg, keramiker
Så længe jeg kan huske tilbage har jeg ”set” med hænderne. Tekstur, form og struktur har altid fascineret mig. At forme leret er en gave og en leg. Hvert eneste møde med leret er samtidig en dans med modsætninger; ideens lethed mod lerets tyngde, det kunstlede mod det enkle, naturens vildskab mod det menneskeskabte stramme.
Jeg har mine ideer og planer – men leret har sin tid og langsomhed – der må forhandles igen og igen…..
Dansen sætter sine aftryk og afspejler sig i hver eneste arbejde, der går gennem mine hænder.
Med udgangspunkt i naturens elementer ler, ild og vand udforsker og udfordrer jeg rakuens vildskab. Raku er en japansk brændingsteknik, hvor emnerne 1000 grader varme tages op af ovnen, og efterbrænder i savsmuld.
Jeg er autodidakt, men ikke selvlært.
På min keramiske rejse får jeg hjælp og inspiration af vidunderlige, dygtige keramikere. I formen søges en monumental stramhed, dekorationen oftest enkel, ikonisk. Glasurerne spejler landskabet omkring værkstedet; himmel, hav & marehalm. Der arbejdes i unika, hvor emnerne modelleres og bankes op. Hver eneste krukke får liv og væsen – Ler & Sjæl.
Sonny Schneider
Sonny Schneider (1973) Arbejder med tegning, maleri og skulptur. Tegner, maler og modellerer i Kbh, arbejder med keramik, der rakubrændes i sin kolonihave. Sonny Schneiders skulpturer er ofte organiske ved første øjekast, hvor formen kombineres med dyret og mennesket. De skildres gerne i en humoristisk konstellation,- et tableau af sammensatte væsner, der optræder i noget, der minder om et cirkus.
Sonny Schneider har arbejdet med tegning og akrylmaleri de seneste 30 år og startede i 2020 på at udtrykke sig kunstnerisk igennem leret.
Skulpturerne er fremstillet af stentøjsler med chamotte. De er forglødet ved 950 grader og siden glaseret og rakubrændt med glasur eller oxyder. Oxyderne får figuren til at fremstå sort med et kobberagtigt skær og når de er glaseret er de ofte krakeleret i overfladen. Alle er håndmodelleret og unika. De stenbesatte sko er besat med 750-1300 swarowski krystaller, afhængigt af skoens størrelse.
Tegningerne er alle unika. De er tegnet på syrefrit papir med tusch. Alle er indrammet i passepartout og egetræsramme.
Troels Trier
Galleri Juel Verland Art udstillede endnu en gang og med stor succes Troels Trier i oktober 2020 og vi har beholdt et stort udsnit af de meget populære tryk af groteske og humoristiske figurer fra hverdagen spiddet med kærlighed af Troels.
Vi har 23 forskellige i vores nye webshop til 300,- kr/stk.
Tags: Gunleif Grube Yoshio Nakajima Jens Evensen Bergstedt Rama King Nash Anna Vesterlyng Lis Zwick Troels Trier Nanna Rebekka Frigg Sussi Trampedach Chrestina Jørgensen Lars Ahlstrand Jørgen Pedersen Janusz Tyrpak Inanna Pandia Franz Beckerlee Erik Clausen Leif Sylvester Lars Trier Flemming Quist Møller Thomas Agergaard Sarah Wung Sung Poul Janus Ipsen Lotte Horne Finn Storgaard Gitte Peters Muggi Peters Torben Gammelgaard Nina Hess Inge Hørup Mix-Madsen Martin Bruggisser Find Mølgaard Andersen Olling Glass Christoffer Olling Back Daniel Brophy Claus Miller Vibeke Jensen Frodo Mikkelsen Pernille Clausen Elisabeth Torres Kristian Olsen aaju Jens Kantsø Jane Kantsø Claudie Poinsard Kaare Norge Alba S. Enström Claus Ib Olsen Susanne Kirså Louise Hävre Nille Beck Susan Otvig Busch Trine Panum Anne Vilsbøll Kanako Kitabayashi Helle Bang Birgit Kirke Øssur Mohr Sophie Søborg Mosbæk Nina Cederberg Dorthe Krabbe Luise Haugen Rene Steen Sørensen Bettina Storm Sonny Schneider Rasa Dzimidavicute Olesen Christophe Hohler Robert Røssel
Holbæk Galleri Sjælland Galleri Cobra kunst Cobra art Kunst Contemporary Art Samtidskunst Gallerier Sjælland Art Holbæk Holbæk Art |